• Ernesto Apomayta предлагает Объяснение Сред, Красок, Методов, Используемых Художниками

    Специальные Типы Сред

    Бумага риса - очень тонкая среда с большим количеством естественных недостатков, которые предоставляют красоту и характер к живописи. У небольшого количества бумаги риса есть пятна, искриться, золото, и серебро, включенное в пределах бумаги. После живописи бумага риса установлена к другому листу бумаги риса, чтобы сформировать поддержку.

    Шелковая ткань используется как среда для живописи. Это входит в различные цвета, такие как белый, золотое и зеленоватое золото. Это является очень длительным, но трудным подрисовать. У живописца должно быть большое терпение. Он должен нарисовать много раз естественными чернилами, чтобы создать глубину и силу цвета. Ткань имеет тенденцию поглощать цвет быстро. Шелк - среда Лицензионного платежа; это создает фон мягкости и элегантности к любой живописи.

    Объяснение Естественных Чернил

    Древние люди Ацтеков, Представителей народа майя, и Incans все используемые естественные чернила. Китайцы также использовали естественные чернила в течение тысяч лет. Естественные чернила не ядовиты, универсальны и могут использоваться, чтобы создать различные эффекты на различные среды, такие как бумага риса, шелк, и хлопковая бумага. Цвета являются блестящими и столь же различными как природа. Даже сегодня возможно видеть эти блестящие естественные чернила, все еще хорошо сохраненные в древних экспонатах Центральных, Южная Америка, и азиатские Страны, такие как Китай и Япония.

    Картины с естественными чернилами могут продлиться в течение многих 1000-ых лет. Естественные чернила - самый цвет, быстрый и стойкий к солнцу и воде. Даже если живопись с естественными чернилами промокнет, то чернила не будут бежать. Прибыль подготовлена от углерода сосен, которые являются 400 - 500 годами, смешанными с дистиллированной водой и обязательным агентом. Цветные пигменты сделаны из различных насекомых или частей заводов как кора или цветы заводов. Например, один тип убыточности и бирюзовых чернил сделан из различных частей кактусов. Использование естественных чернил восстанавливает древнюю традицию многих мировых культур. Естественные чернила создают динамические и красочные части художественной работы, которая будет держать их цвет и красоту в течение многих последующих лет.

    Стили Картин

    Ernesto Apomayta использует многочисленные стили и методы в его картинах. Верный для символов/чистописания Incans и чистописания китайцев он красит движениями, заказом, балансом, и ритмами этих методов письма. Некоторые с широкими ударами и открытостью движения, в то время как другие - прекрасные детальные линии, но вся честь правила чистописания и понятия Feng Shui. На некоторой его щетке может нести больше чем один цвет, чтобы создать смесь цветов. Все цвета, которые он использует, смешаны им от пяти основных основных цветов цветного неба.

    Некоторые из его методов основаны на древних методах, которые он восстановил в своих картинах. Многие из птиц, цветов, и бабочек нарисованы тем, что он называет высоким напряжение technique" который сделан иерархическим представлением прозрачная краска много раз, чтобы создать глубину и измерение. Позже с очень прекрасной щеткой крошечные детали нарисованы. Эта техника является очень трудоёмкой, но результат невероятно красив.

    Другие картины - резюме, которые выражают духовное сообщение и красоту и гармонию природы, оставляя это до ума, чтобы интерпретировать сообщение.

    Авторское право: © 2004 Ernesto Apomayta

    Ernesto Apomayta - Рожденный и поднятый в Пуно, Перу, Ernesto Apomayta был опознан как артистическое чудо в нежном возрасте пять. Как мальчик, на Apomayta сначала влияли и вдохновлен естественными чудесами, окружающими скромный дом, которым он поделился со своей семьей. В непосредственной близости к мерцающему Озеру Titicaca, поразительной красоте Анд и внушающим страх руинам Incan его предков, Apomayta был духовно вынужден выразить его удивление визуально через его кисть. Прямой предок легендарного фотографа, Мартина Chambi, Apomayta получил вдохновение из тех же самых родных влияний и его наследства, которое поощряло Apomayta выполнять его собственную артистическую судьбу.